《日常之美》读后感1000字
《日常之美》是一本由著作,出版的图书,本书定价:,页数:,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。 《日常之美》读后感(一):人生缘何不快乐,只因缺乏发现美的能力,跟丰子恺先生来探索嵌入生活的美意 卢梭说:“从我们心中夺走对美的爱,也就夺走了生活的全部魅力。” 世界上的美有千千万万,文艺大师丰子恺在《日常之美》一书中,带我们体验易被忽视的“生活之美” 丰子恺是“中国现代漫画鼻祖”,被称为“现代中国最艺术的艺术家”。中国现代文艺史上名家不少,而丰子恺是其中最特殊的一位。 郁达夫说:“人家只晓得他的漫画入神,殊不知他的散文,清幽玄妙,灵达处反远出在他的画笔之上。” 《日常之美》一书中包含了丰子恺先生,36篇精选美学散文,28幅经典漫画,以及20幅世界名画,从书中我们可以深度挖掘过去未曾看到过的“艺术的生活”。 01为何你会对“美”心向往之 你是否一直行走在追求“美”的道路上?为什么会这样呢? 因为美能给人一种心理上的满足。 在童话故事《卖火柴的小女孩》中,小女孩不断点燃火柴,是获取温暖,也是获取火光中令人感到美好的东西。 小女孩最终还在被冻死了,读者认为小女孩是被祖母用爱和温暖带走了,这样她不再是孤苦伶仃的一个人。 看似悲剧的故事,其实也显示着人类追求美好事物的愿望。 诗经中有“窈窕淑女,君子好逑”,追求美乃是人类的天性。美貌、美景、美味、美名,古往今来,有谁不爱呢? 02“日常之美”,始于生活点滴之间 丰子恺先生大概就是这样的一个奇人,用漫画和散文为我们展示了生活中那些奇妙的“美”。 那么我们如何找到日常生活中的美呢? 你所追求的美,可能存在于海市蜃楼;可能存在于灯火阑珊的城市;也有可能存在于烟火人间。 而在丰子恺先生眼中,乞丐衣衫褴褛是美,儿童蹒跚学步是美,蚊虫翁翁、蛙声呱呱,一切自然皆是美。 宇宙森罗万象,美也多样而不统一。在丰子恺先生眼中的“美”都是“神”的手所造就的,一切自然而生,未经修饰的“美”是他所追求的“日常之美” 03 体验生活之美,活出艺术人生 冬奥会正如火如荼地进行着,而花样滑冰正是一个关于“美”的极致展示运动。每一个旋转,每一个跳跃都是视觉盛宴。 选手们在赛场上翩然起舞,向我们述说了他们的艺术人生。把比赛放到一旁,我们更能体会到的是他们的姿态美,挑战美,与执着美。 而在普通的日常生活中,也并不缺乏艺术的美。比如美景有蓝天白云,绿草青葱,山路蜿蜒。 再如山间玩耍的儿童,屋顶冒起的炊烟,河边垂钓的渔翁等,用心生活,生活处处皆艺术。 丰子恺说:“这个世界不是有钱人的世界,也不是无钱人的世界,它是有心人的世界。” 知道了你为何会追求美,以及如何发现美,接下来只需跟随内心,去体验生活之美,活出艺术人生。 结语: 人生缘何不快乐,只因缺乏发现美的能力。 丰子恺先生的这本《日常之美》,刷新了我对于“美”,对于“艺术”的认知。 你是否觉得生活被各种各样的烦恼围绕?不妨来看看本书,向丰子恺先生学审美,成为一个更会生活,更加快乐的人。 《日常之美》读后感(二):拥有发现美的能力,造就美好人生 心小了,所有的小事就大了;心大了,所有的大事都小了;看淡世事沧桑,内心安然无恙。 这是丰子恺先生留下的名句,大彻大悟的把人生说了明白,教给我们在生活中要有一双发现美的眼睛,用美好的目光去看待周遭的一切。 世事难料,每个人的人生都会经历很多波折磨难,就看你用什么样的眼光看待,什么样的心态接收了。看淡一切,内心才能安然。 丰子恺是我国现代画家、散文家、卓有成就的文艺大师。他一生共出版画集、著作和译著170余部。他是中国现代漫画的开端,被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家” 。 今天的这本《日常之美》收录了文艺大师丰子恺的36篇精选美学散文,28幅经典漫画以及20幅高清世界名画。大师以带我们体验“艺术的生活”为目的,为我们擦亮眼睛,去发现生活中那些深藏的绘画、音乐、建筑之美。 拿到这本书,就被书籍的排版、色彩吸引,目光所及淡淡的养眼绿色、搭配自然笔触的绘画可谓赏心悦目,翻开读来更是一场精神盛宴。 1.美的极致是自然 “任天而动”就有“神”的美妙的姿态出现了。这是书里的一句话。显示丰子恺先生崇尚自然之美的根本审美。 当下医美当道,很多人趋之若鹜。记得抖音里有一个搞笑视频,一对小夫妻新婚当晚,新娘子卸妆后宛若另一个人,给新郎吓跑了。 这虽然是一个笑话,却令人深思,的确有很多人在谈恋爱的时候,会有这个顾虑,我看到的真的是真实的她的吗? 这样建立在互相怀疑的恋情,彼此的试探是不可避免的,那么,情感的消耗也不会少,徒增烦恼。 所谓“清水出芙蓉,天然去雕饰”,美,还是自然为最高级别的。 2.真情实感最是动人 丰子恺的文风平易纯朴,充满童真天然之趣,是现代文学中备受推崇的佳品。 “文章本天成,妙手偶得之”,是说求真求实才是自然情感的流露,才是最能打动人的。 好的文章,不需要有多么华丽的辞藻,多么高深的技巧,真实,朴素才是写作的最高境界。 我们学习写作的时候,老师常常给我们讲要说人话,其实就是要我们用简单的话说出深奥的道理。所谓,大道至简,越是简单越是难得,于简单朴素中见大智慧才是大家之风。 杨绛先生的《我们仨》语言朴实平易,读来就像是在看自己家的琐事,那种与读者的亲近自然,让人读来很是受用。 丰子恺的文章之所以受欢迎,有很多还被选进了中小学语文教材中,就是因为他的文风自然朴素,不做作。 3.模仿是成功的开始 丰子恺说:鉴赏就是被动的创作。 百度了一下,鉴赏就是人们对艺术形象进行感受、理解和评判的思维活动和过程。 在这个过程中,你会对你的所见所闻进行筛选,筛选出对你最有触动的,最入你眼的那个素材。 这中思维活动的结果,就是你的审美标准,这个标准可以说就是你的目标,有了目标你就会有方向,会想办法去实现。那么,模仿就是最好的办法。 富兰克林只上过两年学,但是他最后却成为了著名作家,他的秘诀就是模仿。他每次把读过的文章总结一下写下来,过几天再看看,用自己的语言再写出来。这个过程中,富兰克林很用心的思考,其实就是对素材的再度创作。 孩子们学习绘画,大部分都是从临摹大家的作品开始的。 我们学习写作,拆解优秀的作品是很好的方式,通过对作品的鉴赏,先模仿内化,然后在创作,写出自己的文章。 写在最后 有人说你眼中的世界是什么样子,你就是什么样子的人。 美,无处不在,就看你能不能发现了。只有我们拥有一双发现美的眼睛,才会拥有一个美好的世界。 你的人生,取决于你发现美的能力。 让我们都能拥有一双发现美的眼睛,做一个有能力发现美的人,懂审美 ,会生活。 日常之美 评价人数不足 《日常之美》读后感(三):丰子恺《日常之美》:发掘身边的“美意”,过最有趣的生活 中国一代美学大家朱光潜先生说过: 就像是那句俗语,这世界不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。 正是因为世间有太多的人不善于发现身边的美,才会变得越来越无趣,以至于越来越“俗”。 如果你也因此而困扰,不妨读一读丰子恺先生的《日常之美》。这本书精选了36篇美学散文,28幅经典漫画,以及20幅高清世界名画。 文艺大师丰子恺先生以艺术家的眼光、散文家的文笔,为我们擦亮双眼,带我们体验艺术的生活,并且告诉我们:艺术的形式是多种多样的,只要用心感受,必定能发现其中的美。 日常之美 评价人数不足 01 这是夏洛蒂•勃朗特的《简•爱》一书中的经典台词。 夏洛蒂为我们塑造了一个外貌虽然不漂亮,精神却十分富有的女孩简•爱,并通过简•爱之口告诉所有人:真正的美不在外表,而在于内心。 丰子恺先生在《自然》这一节中,也同样告诉我们:真正的美必是出于自然的。 书中说,这里的火车站旁边有一个伛偻的乞丐,天天在那里向乞讨,每次丰子恺先生下了火车之后,迎面先看见这个乞丐。 然而在他看来,这路上一身褴褛的乞丐就像一幅米勒(Millet)的木炭画,颇有艺术气息。 相比较而言,那些时装美女就太假了:“女性们煞费苦心于自己的身体的装饰。头发烫也不惜,胸臂冻也不妨,脚尖痛也不怕。” 就像丰子恺先生说的:真的女性的美,全不在乎她们所苦心经营的装饰上,我们反在她们所不注意的地方发现她们的美。 有个成语是“东施效颦”,讲述的就是丑陋的东施想变得像西施一样美貌,于是模仿西施的动作,没想到却贻笑大方。 真正的美是自然的美,是源自内心的美。 02 网红视频博主“阿木爷爷”因手艺活而火遍国内外。 阿木爷爷是干木工活的老木匠,从2018年起,他把做木工的视频发到网络上,得到了网友们的喜爱与赞扬。 路板凳、拱桥、将军案……一个个木工视频拍下来,海内外网友对阿木爷爷的关注度越来越高。之所以喜欢那些作品,其中很重要的一点,是大家出于对手工艺术的兴趣。 其实生活中,像阿木爷爷这样的民间艺术家还有很多。他们用一支笔、一张纸、一块木,将艺术文化展现在大众面前,这不仅代表了中国人对美好生活的额追求和创造,还使大众增加了文化认同感以及强烈责任感。 艺术文化也是一种美,就像丰子恺先生在《深入民间的艺术》这一节中所说,故深入民间的艺术,不是严格的,是泛格的;不是狭义的,是广义的;不是纯正的,是附饰的;不是超然的,是带实用性的。灌输知识,宣传教化,改良生活,鼓励民族精神,皆可利用艺术为推进的助力。 03 余光中先生把乡愁写成了艺术,把乡愁的“美”融入到这首小诗当中,短短百余字,不知唱出了几代人的眼泪。 而丰子恺先生,也把他理解的乡愁,全都写到了这节《乡愁与艺术》之中,在他看来,乡愁是淡然,且柔弱温顺的。 乡愁是一种渺然的、淡然的情绪,当一个人处于漂泊的境遇时,往往多生感触,感触多则生愁绪。这种愁,是一种无端的愁,无名的愁。 乡愁也是柔弱温顺的。先生在书中这样说,乡愁,尤其是像肖邦的态度,表面看来似乎是偏于“柔弱”“阴涩”的“女性化”的,其实并非这样简单。肖邦的作曲,越听来一面“优美纤雅”,一面又“温厚”“正大”,也绝不是“弱”的,“晦”的之谓。 04 写在最后 针对美学,历来有多重观点。 希腊的哲学家苏格拉底这样说,“美的东西,就是最适合于其用途及目的的东西。” 苏格拉底的弟子柏拉图,也是思想很好的美学者,在他看来,“美是给我们快感的”。 近代德国美学家鲍姆加登认为,“圆满之物诉于我们的感觉的时候,我们感到美”。 无论各位美学家、哲学家提出哪种学说,在丰子恺先生看来,“这不过是美的外部的情状,不是美本身的滋味。美的滋味,在口上与笔上决不能说出,只得由各人自己去实地感受了。” 因此,我们只有用心去感受多种多样的艺术,细细品味,必定能发现其中的美。 《日常之美》读后感(四):《日常之美》:丰子恺,发现日常之美,过上艺术的生活 2021年,埃克隆.马斯克首次登上世界首富的宝座,而他的成功,离不开他身后的硬核母亲梅耶.马斯克。 梅耶.马斯克天生丽质,稍加化妆,便美若天仙,七十多岁还活跃在世界时尚的舞台上。她的巨幅模特广告肖像,曾在纽约时代广场多个醒目的公共场合上矗立数月。 能够拥有天生丽质的美丽资本,自然给梅耶.马斯克的人生带来了精彩的人生,还有更多的物质财富。 可是,生活中,更多的是普普通通的人,过着普普通通的生活。我们又该如何在平凡的日常生活中,去发现生活中的美,让这种日常之美来滋润我们的生活呢? 俗话说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。” 今天,我将从丰子恺先生的《日常之美》一书中,去学习如何寻找平凡生活中蕴藏的点点滴滴的日常之美。 《日常之美》一书,精选36篇美学散文,28幅丰子恺经典漫画,20幅高清世界名画,是一本文字与美术相结合的美学书。 本书的作者是文艺大师丰子恺,他以艺术家的眼光、散文家的文笔, 为我们擦亮双眼,带我们体验“艺术的生活”, 深度挖掘日常生活中深藏的绘画、音乐、建筑之美。 丰子恺,是我国现代画家、散文家、卓有成就的文艺大师。他一生共出版画集、著作和译著170余部。他代表了中国现代漫画的开端,被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家” 。他的多篇散文,被收入中小学的语文课本里。 《日常之美》将带给我怎样的美学体验呢? 这本美学著作,将会给我带来以下美妙的体验:生活之美,自然又平凡;想要过艺术的生活,就接受艺术教育;安顿好心灵,就接受音乐与绘画之美。 1.生活之美,自然又平凡 丰子恺先生说:“美”都是“神”的手所造的,假手于“神”而造美的,是艺术家。 丰子恺先生就是一名真正的艺术家。他看到一位衣衫褴褛的老乞丐,身上全无一点人造的装饰,但也觉得他比时装美女美得多。因为,这位乞丐,天天用木炭画出一幅米勒的肖像画,画上充满了哀怨之情。 而那些煞费苦心于身体装饰的美女,显得那么做作,反而妨碍了她们真正的女性之美。 人体真正的美的姿态,必须是自然而平常的。老乞丐用最自然又平常的笔法,把米勒的情感自然流露出来,难怪丰子恺先生那么喜欢,每次经过老乞丐身边,都忍不住买下一幅老乞丐画的木炭肖像画。 其实,生活中可以称得美的东西,哪样不是自然又平常的呢? 姗姗是一位中学教师,她从来不会在脸上涂脂抹粉,可她每次与同事或朋友一起照相,效果最好的,总是她。大家都笑她长了一张天生用来照相的脸。 那是因为姗姗平时见到每一个人,脸上都是一副发自内心的十分自然的微笑。照相时,她的微笑就显得十分自然而平常,给人一种自然的美感。而其他人呢,则听从拿相机的人的摆布,以致于手足无措,全身紧张,姿态自然显得局促不安了。 谁说不是呢?我就十分害怕照相了。每次照相,总要听从拍照者的各种要求,弄得我内心越来越紧张,以致照出来的照片,没有一张是自己感到满意的。 生活之美,是自然而平凡的。 2.想要过艺术的生活,就接受艺术教育 人生下来就是一张白纸,从未想过这世界是狭隘而令人窒息的。 能够让自己保持平常心,尽情享受生活之美的人,内心几乎是保持了像白纸一样的童心。 可是,大部分人,在成长中,经历了太多的压抑,“所有怒放的、炽热的感情萌芽,屡被折磨,不敢再发生了。这种感情的根,依旧深深地伏在长大成人后的我们的心灵中。这就是人生苦闷的根源。” 该如何发泄这苦闷呢?丰子恺先生告诉我们:“艺术的境地,就是我们所开辟的、来发泄这一生苦闷的乐园。” 其实,作者是希望我们,要学会过艺术的生活。 因为,在艺术的生活中,可以暂时放下一切压迫与负担,解除我们平时处世的苦闷,过上自己真正想过的生活,认识自己生命的价值。 什么是艺术的生活呢? 艺术的生活,就是把创作艺术、鉴赏艺术的态度来应用在人生中。即教人们在日常生活中看出艺术的趣味来。 怎样做到艺术的生活呢? 接受艺术教育,就是教你如何过上艺术生活的。而艺术教育,就是教人用像作画、看画一样的态度来对待世界。简而言之,就是教人学做孩子,培养小孩子的“童心”,使他们的童心,长大以后也永不泯灭。 保持童心,有什么作用呢? 童心,对于大人来说,就是一种趣味。培养童心,就是涵养趣味。 小孩子天生就有艺术的态度,作为教育孩子的父母、老师,不能把孩子这一特性呵斥为痴呆,切不可把儿童大人化。因为这痴呆,其实就是童心。 然而今天,大部分的孩子,被繁重的学业负担压得喘不过气来。教育部三令五申要减轻学生的课业负担,去年,还推出了“双减”的政策。 可是,到了地方,为了追求所谓的“成绩”,师生的负担不减反增了。在我市的不少小学里,孩子们整个学期没上过一节美术课和音乐课,连每天一节的体育,也经常被占用了。 连最基本的艺术教育也没有,孩子的童心又怎样培养呢?将来他们长大成人,又哪来生活的趣味呢? 想要过上艺术的生活,接受艺术教育,那是必不可少的。为了一时的高分成绩,剥夺了孩子接受艺术教育的机会,那是拔苗助长,受害的是我们的下一代。 3.安顿心灵,接受音乐与绘画之美 过上艺术的生活,保持一颗快乐的童心,这是很多人都想过的生活。 记得多年前,在全镇举行的元旦文艺汇演上,一个由四十岁以上的中老年女教师跳的一支舞蹈,获得了全场观众雷鸣般的掌声。 舞蹈的音乐伴奏是《山丹丹花开红艳艳》,在悠扬的旋律中,这帮年纪不轻的“舞蹈演员”翩翩起舞,全情投入,那效果,堪比专业的舞蹈演员。 最后,这支由中老年教师组队演出的舞蹈队,获得了本次全镇汇演的特等奖。她们都是我们镇中心校的开心老宝贝。 这群舞蹈了得的老教师,课余时间最爱干的事情,就是组队唱革命歌曲。几乎每天都能听到她们时而悠扬,时而激昂的合唱。歌声里洋溢着快乐与安祥。 正如她们当中的“头儿”黎贞老师所说:“有人笑我们穷开心。可他不知道,我们的精神多么富足,我们的心灵是安祥的。歌声让我们忘记了工作的辛劳、生活的艰辛。为什么人们要笑话我们呢?” 开心老宝贝们用音乐来安顿心灵,让她们尽情享受生活之美,而丰子恺先生,在《日常之美》一书中告诉我们,音乐可以安顿我们的心灵,绘画也具有同样的效果。 特别欣赏书中的一句话:“晴天空闲时喜看画,雨天空闲时喜读文;白昼空闲时喜爱看画,晚上空闲时喜读文。” 喜欢这句话,是因为近来我读书写作遇到了瓶颈,感觉坚持不下去了,可是心里又很不甘心:坚持了一年多的读书写作,真的舍得放弃吗? 产生这样的想法,是我内心的浮躁所致。看书面对一堆文字,写文章,又是面对一堆文字,厌烦之心日盛。我为什么就不能学习丰子恺先生呢?读文、看画穿插进行,不就减轻了天天面对一堆文字的厌倦了吗? 无论你是喜欢音乐,还是喜欢绘画,都是安顿心灵的灵丹妙药,好好利用它们吧。 写在最后: 丰子恺先生说:“心小了,所有的小事就大了;心大了,所有的大事都小了。看淡世界沧桑,内心安然无恙。〞 这句富有哲理的话,正是《日常之美》一书中所有美学文章里的体现。 是呀,日常生活中的一切,看似平常的,却也是美丽的,哪怕是在飞蚊的狂轰滥炸中拉拉二胡,在月光之下用木炭画画竹影,都是日常生活中充满艺术感的美。 把心放大些,看淡世界的沧桑,内心安然,享受丰子恺先生笔下的日常之美,过上艺术的生活。这,就是我今后追求的人生。 |